Unete a la audiencia que está en Instagram Stories

Más de trescientos millones de usuarios utilizan cada día Instagram Stories.
Este es un formato creativo a pantalla completa del móvil que permite compartir momentos cotidianos a través de fotos y videos que desaparecen luego de 24 horas.

Esta es una nueva forma de narrar historias y ahora es el momento para que los negocios locales utilicen esta herramienta para acercarse a su público objetivo.
Para ellos existen cinco consideraciones que debemos conocer y que está basados sobre estudios que ha realizado Facebook e Instagram sobre este formato. Estas son algunas pautas que debes utilizar al publicar contenidos en las Stories de Instagram:

  • Treinta segundos es un tiempo suficiente para armar una historia. No puedes superar ese tiempo. Mientras más breve, mayor posibilidad de convertirse relevante para tu audiencia.
  • Contenido debe ser fácil de entender. Una idea a reforzar por cada Stories.
  • El ritmo acelerado vale la pena. Una stories que posea varias escenas, imágenes de corto tiempo y mayor agilidad en los videos, es gravitante para mantener la atención del público. No sirven los videos de 30 segundos de una sola escena.
  • Demuestra tu servicio y producto en las Stories. Armar un buen video resumiendo tu servicio o producto en ese breve lapso, tiene buen rendimiento de visualización entre los usuarios. Las stories son para mostrar a qué te dedicas.
  • Crear el contenido para el teléfono. Puedes armar el video en tu computador, pero recuerda que el formato siempre debe estár configurado para tu móvil.
  • Diseña tu video comprendiendo cómo la gente consume. Esta idea es clave. No busques el público específico para tu producto o servicio, sino que adáptalo a lo que consume tu potencial cliente.

También del estudio se infiere algunas sugerencias para lograr calidad en el contenido y que éste se transforme en relevante:

  • Juega más. Interactua con tus seguidores. Mira las Stories de tu público objetivo y te darás cuenta de las formas en que la utilizan. Ahi está la sabiduría popular.
  • Experimenta en contenidos y formatos e identifica qué es lo que tiene mayor impacto.
  • Se creativo sobre la base de tu dispositivo móvil. Un teléfono móvil tiene más de una manera para crear contenido. Utiliza las herramientas existentes y adáptalas para crear el contenido relevante.

La tiranía de la eficiencia

Un problema importante: el secuestro de la capacidad de innovación por parte de unos pocos competidores cada vez más grandes y más eficientes, que por un lado son capaces de trasladar esa eficiencia en forma de mejores precios, pero por otro, cargan a la sociedad un importante coste en forma de utilización de mano de obra en condiciones deleznables en países que lo permiten, recurso a subsidios públicos para posibilitar unas condiciones de vida dignas de sus trabajadores en otros, o la desaparición masiva de competidores menos eficientes.

Origen: La tiranía de la eficiencia » Enrique Dans

La tiranía de la eficiencia

Un problema importante: el secuestro de la capacidad de innovación por parte de unos pocos competidores cada vez más grandes y más eficientes, que por un lado son capaces de trasladar esa eficiencia en forma de mejores precios, pero por otro, cargan a la sociedad un importante coste en forma de utilización de mano de obra en condiciones deleznables en países que lo permiten, recurso a subsidios públicos para posibilitar unas condiciones de vida dignas de sus trabajadores en otros, o la desaparición masiva de competidores menos eficientes.

Origen: La tiranía de la eficiencia » Enrique Dans

El futuro de la radio en la era del streaming

La radio de onda corta basó su popularidad en la voz y en la imaginación para distribuir noticias. La radio FM entregó música en sonido de calidad y la compañía necesaria para estar siempre presente en las actividades de las personas.

Ahora la radio enfrenta un gran desafío: atraer nuevas audiencias y mantenerlas.

También debemos considerar que cada vez más la radio está envejeciendo en su audiencia. Las radios están buscando como atraer las nuevas generaciones a través de transmisiones digitales, o aplicaciones especiales en su teléfono móvil y estar presente en las redes sociales de moda.

A esto hay que sumar el streaming y los servicios de música como Apple Music y Spotify.

Consideramos la radio por su cercanía y veracidad. Ambos conceptos están basados en estas características:

  1. Un locutor que apela a su marca personal para atraer y mantener una audiencia. Una voz conocida que entrega información de interés.
  2. Muchos entienden la radio como un boombox o una programación musical ininterrumpida. Es la “compañera” durante la jornada de trabajo, de descanso o cualquier actividad que estés haciendo. La radio funciona en “segundo plano”.
  3. Entrega información útil y cercana, como el clima o el tráfico en hora punta.

Con estas tres líneas de acción, la radio se ha mantenido relativamente estable durante los últimos 50 años. El problema radica en que este modelo está evidenciando un desgaste si consideramos las alternativas existentes para acceder a música y a información local.
Ya la radio perdió su hegemonía como canal de comunicación donde las personas accedían a la música. Ahora todas las aplicaciones ofrecen una manera más sencilla, personalizada y de calidad para tener “la radio de compañía” o la música que te acompaña durante el día.

Por lo mismo, la radio ahora tiene dos grandes pilares en la que debe sustentar su labor:

  1. El locutor como marca personal.
  2. El contenido local o de interés para sus usuarios.

La clave de la subsistencia radial está en el contenido de calidad que ofrezcan a su audiencia.

Junto con el contenido de calidad se encuentra los formatos que se pueden utilizar para entregar esos contenidos. Ahora existen las herramientas necesarias para producir programas de alta calidad, de experimentar con formatos, sonidos, estilos y temas.

Hay que ir más allá de la simple voz de continuidad que habla y se vale de su simpatía o carisma para sostener un programa de una hora.

Ahora lo importante es entregar un valor agregado, aprovechar el contenido y experimentar con nuevos formatos.

Uno de estos formatos es el podcast, que es una un programa producido y accesible a la carta para el auditor. El podcast es un formato antiguo, pero que cobra vigencia con la accesibilidad de internet, los teléfonos móviles y la facilidad para grabar archivos de sonido.

El podcast es un formato que ofrece grandes posibilidades para experimentar cercanía con la gente y acceder a una audiencia específica que busca información personalizada de acuerdo con sus intereses.

Hoy la radio se encuentra en una etapa de evolución que debe centrarse en cómo crear y mantener nuevas audiencias. La radio debe liberarse de la onda radial FM y centrarse en la creación de contenidos. La voz y el sonido son dos herramientas claves que se pueden distribuir de muchas maneras de acuerdo las potencialidades que ofrece los teléfonos móviles y la necesidad de estar presente en todas las plataformas donde están presentar las potenciales audiencias.

Sigue leyendo «El futuro de la radio en la era del streaming»

El futuro de la radio en la era del streaming

La radio de onda corta basó su popularidad en la voz y en la imaginación para distribuir noticias. La radio FM entregó música en sonido de calidad y la compañía necesaria para estar siempre presente en las actividades de las personas.

Ahora la radio enfrenta un gran desafío: atraer nuevas audiencias y mantenerlas.

También debemos considerar que cada vez más la radio está envejeciendo en su audiencia. Las radios están buscando como atraer las nuevas generaciones a través de transmisiones digitales, o aplicaciones especiales en su teléfono móvil y estar presente en las redes sociales de moda.

A esto hay que sumar el streaming y los servicios de música como Apple Music y Spotify.

Consideramos la radio por su cercanía y veracidad. Ambos conceptos están basados en estas características:

  1. Un locutor que apela a su marca personal para atraer y mantener una audiencia. Una voz conocida que entrega información de interés.
  2. Muchos entienden la radio como un boombox o una programación musical ininterrumpida. Es la “compañera” durante la jornada de trabajo, de descanso o cualquier actividad que estés haciendo. La radio funciona en “segundo plano”.
  3. Entrega información útil y cercana, como el clima o el tráfico en hora punta.

Con estas tres líneas de acción, la radio se ha mantenido relativamente estable durante los últimos 50 años. El problema radica en que este modelo está evidenciando un desgaste si consideramos las alternativas existentes para acceder a música y a información local.
Ya la radio perdió su hegemonía como canal de comunicación donde las personas accedían a la música. Ahora todas las aplicaciones ofrecen una manera más sencilla, personalizada y de calidad para tener “la radio de compañía” o la música que te acompaña durante el día.

Por lo mismo, la radio ahora tiene dos grandes pilares en la que debe sustentar su labor:

  1. El locutor como marca personal.
  2. El contenido local o de interés para sus usuarios.

La clave de la subsistencia radial está en el contenido de calidad que ofrezcan a su audiencia.

Junto con el contenido de calidad se encuentra los formatos que se pueden utilizar para entregar esos contenidos. Ahora existen las herramientas necesarias para producir programas de alta calidad, de experimentar con formatos, sonidos, estilos y temas.

Hay que ir más allá de la simple voz de continuidad que habla y se vale de su simpatía o carisma para sostener un programa de una hora.

Ahora lo importante es entregar un valor agregado, aprovechar el contenido y experimentar con nuevos formatos.

Uno de estos formatos es el podcast, que es una un programa producido y accesible a la carta para el auditor. El podcast es un formato antiguo, pero que cobra vigencia con la accesibilidad de internet, los teléfonos móviles y la facilidad para grabar archivos de sonido.

El podcast es un formato que ofrece grandes posibilidades para experimentar cercanía con la gente y acceder a una audiencia específica que busca información personalizada de acuerdo con sus intereses.

Hoy la radio se encuentra en una etapa de evolución que debe centrarse en cómo crear y mantener nuevas audiencias. La radio debe liberarse de la onda radial FM y centrarse en la creación de contenidos. La voz y el sonido son dos herramientas claves que se pueden distribuir de muchas maneras de acuerdo las potencialidades que ofrece los teléfonos móviles y la necesidad de estar presente en todas las plataformas donde están presentar las potenciales audiencias.

Parte de este artículo fue recuperado sobre la base de: El futuro de la radio en la era de Spotify

El futuro de la radio en la era del streaming

La radio de onda corta basó su popularidad en la voz y en la imaginación para distribuir noticias. La radio FM entregó música en sonido de calidad y la compañía necesaria para estar siempre presente en las actividades de las personas.
Ahora la radio enfrenta un gran desafío: atraer nuevas audiencias y mantenerlas.
También debemos considerar que cada vez más la radio está envejeciendo en su audiencia. Las radios están buscando como atraer las nuevas generaciones a través de transmisiones digitales, o aplicaciones especiales en su teléfono móvil y estar presente en las redes sociales de moda.
A esto hay que sumar el streaming y los servicios de música como Apple Music y Spotify.
Consideramos la radio por su cercanía y veracidad. Ambos conceptos están basados en estas características:
  1. Un locutor que apela a su marca personal para atraer y mantener una audiencia. Una voz conocida que entrega información de interés.
  2. Muchos entienden la radio como un boombox o una programación musical ininterrumpida. Es la “compañera” durante la jornada de trabajo, de descanso o cualquier actividad que estés haciendo. La radio funciona en “segundo plano”.
  3. Entrega información útil y cercana, como el clima o el tráfico en hora punta.

Con estas tres líneas de acción, la radio se ha mantenido relativamente estable durante los últimos 50 años. El problema radica en que este modelo está evidenciando un desgaste si consideramos las alternativas existentes para acceder a música y a información local.
Ya la radio perdió su hegemonía como canal de comunicación donde las personas accedían a la música. Ahora todas las aplicaciones ofrecen una manera más sencilla, personalizada y de calidad para tener “la radio de compañía” o la música que te acompaña durante el día.

Por lo mismo, la radio ahora tiene dos grandes pilares en la que debe sustentar su labor:

  1. El locutor como marca personal.
  2. El contenido local o de interés para sus usuarios.
La clave de la subsistencia radial está en el contenido de calidad que ofrezcan a su audiencia.
Junto con el contenido de calidad se encuentra los formatos que se pueden utilizar para entregar esos contenidos. Ahora existen las herramientas necesarias para producir programas de alta calidad, de experimentar con formatos, sonidos, estilos y temas. 
Hay que ir más allá de la simple voz de continuidad que habla y se vale de su simpatía o carisma para sostener un programa de una hora.
Ahora lo importante es entregar un valor agregado, aprovechar el contenido y experimentar con nuevos formatos.
Uno de estos formatos es el podcast, que es una un programa producido y accesible a la carta para el auditor. El podcast es un formato antiguo, pero que cobra vigencia con la accesibilidad de internet, los teléfonos móviles y la facilidad para grabar archivos de sonido.
El podcast es un formato que ofrece grandes posibilidades para experimentar cercanía con la gente y acceder a una audiencia específica que busca información personalizada de acuerdo con sus intereses.
Hoy la radio se encuentra en una etapa de evolución que debe centrarse en cómo crear y mantener nuevas audiencias. La radio debe liberarse de la onda radial FM y centrarse en la creación de contenidos. La voz y el sonido son dos herramientas claves que se pueden distribuir de muchas maneras de acuerdo las potencialidades que ofrece los teléfonos móviles y la necesidad de estar presente en todas las plataformas donde están presentar las potenciales audiencias.
Parte de este artículo fue recuperado sobre la base de: El futuro de la radio en la era de Spotify