"Si no defines por ti mismo qué es el éxito, corres el riesgo de que otros lo hagan y establezcan los parámetros con los que medirás tu vida".
Etiqueta: Pensamiento critico
La IA sin publicidad y el último refugio de la neutralidad: el libro en papel
Claude publicó un vídeo anunciando que no incluirán publicidad en sus modelos de inteligencia artificial. Seguirán centrados en lo esencial: seguir pensando.
Y es cierto. Casi todas las herramientas que nacen en internet acaban en el mismo punto: la publicidad lo invade todo, distorsiona la experiencia y, en este caso, pone en riesgo la neutralidad de las respuestas. Queremos que un modelo de IA piense y responda tras un análisis objetivo —o al menos lo más objetivo posible—, pero eso se vuelve imposible si aparecen
anuncios incrustados en la conversación.
Mientras reflexionaba sobre esto, me di cuenta de que aún existe un artefacto tecnológico que ha sabido preservar su esencia. Un espacio sin publicidad ni interrupciones, donde las ideas viven limpias, completas y sin distracciones: el libro. El libro en papel sigue siendo esa unidad firme de contenido indivisible, cuidada página a página. Y ojalá siga así. Los libros impresos son el último bastión del sentido común para comprender el mundo, aprender y desarrollar lo que pensamos.
El origen de la gramática
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[date 2026-02-02 11:00]
Encontré un artículo en Yorokobu sobre el origen de la gramática y me llamó la atención su enfoque: en sus inicios, la gramática no surgió como un conjunto de reglas para escribir correctamente, sino como una herramienta para recuperar y comprender las lenguas antiguas. Funcionaba casi como un manual explicativo que permitía descifrar textos del pasado.
Con el tiempo, esa función inicial fue derivando en lo que hoy entendemos como “reglas gramaticales”: un sistema que ordena cómo escribimos y cómo expresamos nuestras ideas, tanto de forma oral como escrita.
Pero antes de convertirse en normativa, la gramática era una técnica para rescatar el conocimiento antiguo y poner en valor el griego clásico.
Me pareció especialmente interesante este fragmento sobre Dionisio de Tracia, en el siglo II a. C.:
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Tanto una como otra se crearon por la necesidad de entender unas lenguas (el sánscrito y el griego de Homero) que ya no se hablaban en el momento de ser escritas. Es decir, eran algo parecido a una herramienta de consulta, como ahora acudimos a un diccionario.
«En su época, el griego clásico de Homero de La Ilíada y La Odisea ya no se hablaba y no se entendía. Así que la gramática era una herramienta para entender todo lo que ponía en esa variedad de lengua ya desconocida. Y lo que querían era entender todo el mundo clásico —recalca el autor del ensayo—. Era realmente filología, es decir, entender la lengua de unos textos antiguos para poder comprenderlos bien, recopilar todo ese saber, hacer buenas traducciones, copiarlas bien, entenderlas, hacer buenos comentarios, una exégesis de los textos».
«Paradójicamente (y hay gente de la filología que no lo sabe), la gramática no nace para decirte “uy, qué bien hablas” o “qué mal hablas”; eso a Dionisio de Tracia le daba absolutamente igual —continúa explicando Escudero—. Él define gramática como lo dicho por los escritores antiguos, especialmente los poetas. No tiene nada que ver con hablar bien, como vemos después, sino entender el pasado y sus textos».
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Artículo completo: https://yorokobu.es/la-gramatica-como-herramienta-de-poder-eso-no-lo-viste-venir
Cómo despertar tu creatividad en 10 pasos
La creatividad es una habilidad que se puede desarrollar y mejorar con la práctica. No se trata de tener un talento innato, sino de cultivar hábitos y actitudes que favorezcan el pensamiento creativo. En este post, te compartimos 10 maneras para ser más creativo, basadas en el texto de “El acto de crear” de Rick Rubin, un libro que te invita a explorar tu potencial artístico.
1. Experimenta con ideas sin juzgarlas
Una forma de estimular la creatividad es permitir que las ideas fluyan libremente, sin censurarlas ni criticarlas. Esto te ayuda a generar más opciones y a encontrar soluciones originales. No te preocupes por la calidad o la viabilidad de tus ideas, solo déjalas salir y anótalas. Luego, podrás evaluarlas y seleccionar las mejores.
2. Dedica tiempo a observar tu entorno
La inspiración puede estar en cualquier parte, solo hay que saber mirar. Dedica tiempo a observar tu entorno, buscando detalles, formas, colores, texturas, sonidos, olores, sensaciones. Intenta ver lo cotidiano con una mirada nueva, curiosa y abierta. Descubre la belleza y el misterio que hay en lo simple y lo familiar.
3. Establece plazos para tus proyectos artísticos
A veces, la creatividad se ve obstaculizada por la procrastinación, el miedo al fracaso o la falta de motivación. Para evitar estos problemas, es conveniente establecer plazos para tus proyectos artísticos, que te ayuden a organizarte y a comprometerte con tu arte. Los plazos pueden ser flexibles y ajustables, pero deben ser realistas y desafiantes.
4. Practica la técnica del kintsugi
El kintsugi es una técnica japonesa que consiste en reparar objetos rotos con oro, resaltando las grietas en lugar de ocultarlas. Esta técnica simboliza la aceptación y el valor de las imperfecciones, tanto en el arte como en la vida. Practica el kintsugi con tu arte, valorando los errores, las fallas y las cicatrices como parte de tu proceso creativo.
5. Asegúrate de que tu arte provenga de la inspiración, no de la obligación o pragmatismo
El arte es una forma de expresión personal, que debe nacer de la inspiración y no de la obligación o el pragmatismo. No crees arte solo por cumplir con una tarea, por ganar dinero o por impresionar a los demás. Crea arte porque te apasiona, porque te hace feliz, porque te permite comunicar algo que llevas dentro. Así, tu arte será más auténtico y original.
6. Crea sin la presión de la perfección
La perfección es un ideal inalcanzable que puede bloquear tu creatividad y frustrarte. No te exijas ser perfecto ni compares tu arte con el de otros. Crea sin la presión de la perfección, permitiéndote hacer errores y aprender de ellos. Recuerda que el arte es un proceso continuo de experimentación y mejora, no un resultado final e inmutable.
7. Abraza y comparte tu autenticidad y vulnerabilidad a través de tu trabajo artístico
Tu arte es una forma de expresar quién eres, qué sientes y qué piensas. No tengas miedo de mostrar tu autenticidad y vulnerabilidad a través de tu trabajo artístico. Abraza tus emociones, tus sueños, tus miedos, tus deseos, tus opiniones, tus valores. Comparte tu historia, tu visión, tu mensaje. Tu arte es único e irrepetible porque tú lo eres.
8. Rinde homenaje a tu creatividad
La creatividad es un regalo que debes cuidar y celebrar. Rinde homenaje a tu creatividad, permitiéndote crear por el simple placer de hacerlo. No te preocupes por el resultado final ni por las expectativas ajenas. Disfruta del proceso creativo como una forma de jugar, divertirte y liberarte. Reconoce y agradece tu capacidad de crear algo nuevo y diferente.
9. Aprende a valorar y proteger tu atención
La atención es un recurso escaso y valioso, que debes administrar con inteligencia. Aprende a valorar y proteger tu atención, eligiendo conscientemente tu influencia creativa. Evita las distracciones, el ruido y la información irrelevante que te alejan de tu arte. Busca fuentes de inspiración que te enriquezcan, te desafíen y te conecten con tu creatividad.
10. Comprométete con la práctica constante del arte
La creatividad se fortalece con la práctica. Comprométete con la práctica constante del arte, honrando el proceso por sobre el producto. No esperes a tener una idea genial o a estar en el momento adecuado. Empieza a crear ahora, con lo que tengas y donde estés. Crea todos los días, aunque sea poco tiempo o espacio. Crea como una forma de vida.
Esperamos que estas 10 maneras para ser más creativo te hayan sido útiles y te animen a desarrollar tu potencial artístico. Recuerda que la creatividad es una habilidad que se puede aprender y mejorar con la práctica. Solo necesitas tener ganas, curiosidad y perseverancia. ¡Anímate a crear y a compartir tu arte con el mundo!
¿Qué es el pensamiento crítico y cómo desarrollarlo?
El pensamiento crítico es una habilidad que nos permite analizar, evaluar y mejorar la calidad de nuestro pensamiento y argumentación, con el fin de comunicarnos mejor y tomar mejores decisiones. El pensamiento crítico se basa en la lógica y el lenguaje, que son los medios para generar y expresar la realidad.
Sin embargo, existen actitudes que atacan o evitan que las personas tengan un pensamiento crítico, como:
- La miopía intelectual: Consiste en no ser capaz de ver más allá de lo que uno cree, sin considerar otras perspectivas o evidencias.
- La soberbia intelectual: Consiste en creer que uno tiene la razón absoluta y despreciar las opiniones de los demás.
- La infalibilidad intelectual: Consiste en sólo escuchar a las creencias que confirman lo que uno piensa, sin cuestionarlas ni contrastarlas con otras fuentes.
- La ceguera intelectual: Consiste en ignorar o negar la información que contradice lo que uno piensa, sin analizarla ni evaluarla.
- La estupidez intelectual: Consiste en tergiversar la información para que se ajuste a lo que uno quiere, usando argumentos falsos o engañosos, como las falacias.
Estas actitudes impiden el desarrollo del pensamiento crítico, ya que obstaculizan el cuestionamiento, la reflexión y la acción comprometida con la verdad. Por el contrario, el pensamiento crítico requiere de humildad, valentía, empatía, integridad y perseverancia intelectuales, así como de una actitud abierta y curiosa por el conocimiento.
| Idea principal | Más información acá |
|---|---|
| El pensamiento crítico es una estrategia para comprobar y validar los propios pensamientos y argumentos | ¿Qué es el pensamiento crítico? |
| El pensamiento crítico se basa en la lógica y el lenguaje, que son los medios para generar y expresar la realidad | Lógica y lenguaje: herramientas del pensamiento crítico |
| El pensamiento crítico requiere de humildad, valentía, empatía, integridad y perseverancia intelectuales | Actitudes para el pensamiento crítico |
| El pensamiento crítico se ve afectado por actitudes como la miopía, la soberbia, la infalibilidad, la ceguera y la estupidez intelectuales | Vicios que impiden el pensamiento crítico |
Nortino 
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