La creatividad es una habilidad que se puede desarrollar y mejorar con la práctica. No se trata de tener un talento innato, sino de cultivar hábitos y actitudes que favorezcan el pensamiento creativo. En este post, te compartimos 10 maneras para ser más creativo, basadas en el texto de “El acto de crear” de Rick Rubin, un libro que te invita a explorar tu potencial artístico.

1. Experimenta con ideas sin juzgarlas

Una forma de estimular la creatividad es permitir que las ideas fluyan libremente, sin censurarlas ni criticarlas. Esto te ayuda a generar más opciones y a encontrar soluciones originales. No te preocupes por la calidad o la viabilidad de tus ideas, solo déjalas salir y anótalas. Luego, podrás evaluarlas y seleccionar las mejores.

2. Dedica tiempo a observar tu entorno

La inspiración puede estar en cualquier parte, solo hay que saber mirar. Dedica tiempo a observar tu entorno, buscando detalles, formas, colores, texturas, sonidos, olores, sensaciones. Intenta ver lo cotidiano con una mirada nueva, curiosa y abierta. Descubre la belleza y el misterio que hay en lo simple y lo familiar.

3. Establece plazos para tus proyectos artísticos

A veces, la creatividad se ve obstaculizada por la procrastinación, el miedo al fracaso o la falta de motivación. Para evitar estos problemas, es conveniente establecer plazos para tus proyectos artísticos, que te ayuden a organizarte y a comprometerte con tu arte. Los plazos pueden ser flexibles y ajustables, pero deben ser realistas y desafiantes.

4. Practica la técnica del kintsugi

El kintsugi es una técnica japonesa que consiste en reparar objetos rotos con oro, resaltando las grietas en lugar de ocultarlas. Esta técnica simboliza la aceptación y el valor de las imperfecciones, tanto en el arte como en la vida. Practica el kintsugi con tu arte, valorando los errores, las fallas y las cicatrices como parte de tu proceso creativo.

5. Asegúrate de que tu arte provenga de la inspiración, no de la obligación o pragmatismo

El arte es una forma de expresión personal, que debe nacer de la inspiración y no de la obligación o el pragmatismo. No crees arte solo por cumplir con una tarea, por ganar dinero o por impresionar a los demás. Crea arte porque te apasiona, porque te hace feliz, porque te permite comunicar algo que llevas dentro. Así, tu arte será más auténtico y original.

6. Crea sin la presión de la perfección

La perfección es un ideal inalcanzable que puede bloquear tu creatividad y frustrarte. No te exijas ser perfecto ni compares tu arte con el de otros. Crea sin la presión de la perfección, permitiéndote hacer errores y aprender de ellos. Recuerda que el arte es un proceso continuo de experimentación y mejora, no un resultado final e inmutable.

7. Abraza y comparte tu autenticidad y vulnerabilidad a través de tu trabajo artístico

Tu arte es una forma de expresar quién eres, qué sientes y qué piensas. No tengas miedo de mostrar tu autenticidad y vulnerabilidad a través de tu trabajo artístico. Abraza tus emociones, tus sueños, tus miedos, tus deseos, tus opiniones, tus valores. Comparte tu historia, tu visión, tu mensaje. Tu arte es único e irrepetible porque tú lo eres.

8. Rinde homenaje a tu creatividad

La creatividad es un regalo que debes cuidar y celebrar. Rinde homenaje a tu creatividad, permitiéndote crear por el simple placer de hacerlo. No te preocupes por el resultado final ni por las expectativas ajenas. Disfruta del proceso creativo como una forma de jugar, divertirte y liberarte. Reconoce y agradece tu capacidad de crear algo nuevo y diferente.

9. Aprende a valorar y proteger tu atención

La atención es un recurso escaso y valioso, que debes administrar con inteligencia. Aprende a valorar y proteger tu atención, eligiendo conscientemente tu influencia creativa. Evita las distracciones, el ruido y la información irrelevante que te alejan de tu arte. Busca fuentes de inspiración que te enriquezcan, te desafíen y te conecten con tu creatividad.

10. Comprométete con la práctica constante del arte

La creatividad se fortalece con la práctica. Comprométete con la práctica constante del arte, honrando el proceso por sobre el producto. No esperes a tener una idea genial o a estar en el momento adecuado. Empieza a crear ahora, con lo que tengas y donde estés. Crea todos los días, aunque sea poco tiempo o espacio. Crea como una forma de vida.

Esperamos que estas 10 maneras para ser más creativo te hayan sido útiles y te animen a desarrollar tu potencial artístico. Recuerda que la creatividad es una habilidad que se puede aprender y mejorar con la práctica. Solo necesitas tener ganas, curiosidad y perseverancia. ¡Anímate a crear y a compartir tu arte con el mundo!